Academia Mexicana de Arte Secuencial

Diplomatura de Ilustración Digital y Concept Art

Academia Mexicana de Arte Secuencial

Diplomado
Escolarizada
1 Años
9.500 $

Descripción

Estos estudios están preparados para creativos, personas, diseñadores, con un dominio mediano y aceptable de dibujo. Partiendo de ese dominio vamos a adquirir los conocimientos necesarios para hacer del ordenador nuestro aliado, la herramienta que va a convertir nuestras ideas en proyectos totalmente profesionales y vendibles. Recordemos que el ordenador es simplemente una herramienta más y que el resultado final va a depender no sólo de nuestros conocimientos de programas digitales sino de la capacidad artística y creativa que nosotros tengamos.

Temario del curso

Este programa es orientativo y la información está sujeta a posibles cambios. En beneficio del estudiante.

1.-1-Adobe Photoshop
Objetivo:
Es el software imprescindible para cualquier creativo, visual, artístico. Una aplicación excelente para trabajar como si estuvieras delante de un lienzo, que te ayudará en la edición, el retoque y la pintura de imágenes.
  • Paneles y menús
  • Píxel y resolución
  • Tipos de Archivo: jpeg, tiff, psd, etc.
  • Herramientas de dibujo y pintura
  • Creación de degradados
  • Modos de color: RGB,CMYK, escala de grises
  • Selección y sus herramientas
  • Capas, máscaras de capa y  sus herramientas
  • Texto, tipografía
  • Digitalización de imágenes
  • El escáner, captura de  imágenes
  • El color y sus herramientas,  paletas de color
  • Ajustes y transformación de la imagen: equilibrio de  color, brillo, contraste, tono  y saturación
  • Canales: opciones, edición
  • Herramientas vectoriales
  • Ajustes
  • Filtros
2.-1-Adobe Illustrator
Objetivo:
Una aplicación para la creación y manipulación vectorial,  a la creación artística de dibujo y pintura para el arte digital la ilustración técnica o el diseño grafico.
  • Herramientas de selección  y pluma vectorial
  • Atajos de teclado
  • Texto, símbolos vectoriales
  • Pinceles, color de borde y relleno.
  • Paletas, apariencia, muestras, color, capas
  • El diseño: forma percepción
  • Herramientas: rotar, reflejar, redimensionar
  • Paneles: trazo, degradado, transparencia, pinceles
  • Herramientas: spray, símbolos, gráficos, malla
  • Cuentagotas, fusión, sectores, recorte
  • El color, tipografías, jerarquías, forma de trabajo.

3.-1- Corel Painter-
Objetivo:
Una herramienta diseñada para simular la apariencia y el comportamiento de las técnicas tradicionales de ilustración: dibujo, pintura y grabado.
  • Introducción a Painter
  • La expresión artística
  • Emulando los medios tradicionales
  • Del medio tradicional al medio digital
  • Las técnicas Autopainting  y Photopainting
  • La barra de propiedades
  • Paletas de color: Colors, Color info, Color sets y Mixer
  • Zoom, scroll, rotar, modos de pantalla
  • Organización de paletas y espacios de trabajo
  • Gestión de archivos y preferencias
  • Abrir y crear archivos
  • Gestión del color
  • Trabajos con niveles de presión
  • Los 6 ejes de movimiento
  • Los pinceles
  • El tamaño y otros ajustes de pincel
  • La textura del papel y la paleta Papers
  • Creación de paletas de pinceles personalizadas
  • La paletaTracker o historia de pinceles
  • Creación de pinceles mediante el Brush Creator
  • Randomizer, Transposer y •Strokedesigner
  • El pincel ImageHose o manguera de imágenes
  • Mangueras y boquillas (Hoses y Nozzles)
  • Trabajo con capas
  • Crear, eliminar, duplicar y organizar capas
  • Las capas de acuarela y tinta líquida
  • Preserve transparency y Pick up underlying color
  • Técnicas de clonación
  • El papel de calco
  • El tampón de clonar
  • Underpainting, Autopainting y Restoration
  • Aplicación de efectos
  • Selectores: Paper, Gradient,

Programa de estudios Optativos:
Ilustracion I- Técnicas de Color-
Objetivo:
Enfocaremos este módulo hacia la comunicación de ideas, explorando estrategias  de pintura  y practicando distintas disciplinas y técnicas de la ilustración.

Teoría del color.
  • Círculos cromáticos  y búsqueda de color. •Prácticas con anilinas
  • Manejo del pincel: mancha s  y detalles, tintas  planas, luz y sombra• Lápiz de color
  • Texturas: pelo, plumas,  tela, metal, piedra,  madera, etc.
  • Teoría de la iluminación •Prácticas en sepia
  • Técnicas húmedo/seco
  • Efectos con sal, alcohol,  telas, esponjas, tallas etc...
  • La ilustración con  acuarela: profundidad  aérea, paisaje exterior e  interior, cielos
  • La ilustración con  acrílicos: transparencia,  opacidad e empasto
  • La ilustración  hiperrealista: iluminación  y color, arte final
  • El Gouache: ilustración  infantil
  • Técnicas mixtas: acuarela,  lápiz de color y gouache
  • Retoque digital de la  ilustración, arreglo, niveles  y tonos. Presentación de  trabajos en papel 

Criterios de evaluación y acreditación-: (mínimo aprobatorio 6.6)
  • 75% módulos de los 2 cuatrimestres.
  • 25% proyecto final
  • Evaluación de cada módulo con un valor del 15% (75% en total por  módulos)
  • Evaluación continua de tareas y apuntes en clase
  • Asistencia y puntualidad a las clases
  • Asesorías personalizadas por profesores especialistas.
  • Visita a empresas, museos, exposiciones y eventos afines.
  • Retroalimentación teórico-práctica

Requisitos

Para asegurar la calidad de los estudios, se exigirá que los alumnos tengan experiencia básica en la interfaz del computador.
Del dominio mediano y aceptable de dibujo; se realizará una selección en base a una carpeta física que se entregará en recepción a la atención del Profesor. Marco Antonio Loza Sandoval; o en formato PDF.
La carpeta debe contener al menos 15 trabajos- Con fecha y autor-
No tienen por qué ser del proyecto que quieres realizar durante los estudios, esos las haremos juntos.

Horario/Turno

Entre semana: Días: lunes y Miércoles: Mañanas: 10- 12 y 12-14H. Tardes: 16-18H, 18-20H Fin de semana: (sábados) 10- 14 H – 16 a 20 hrs.

Duración

Un año (10 meses): 280 horas lectivas más 200 horas de prácticas libres

Objetivos

GÉNEROS Y ESTILOS
› El cuento Infantil
› La ilustración de prensa
› El cómic
› La tira de prensa
› El humor gráfico
› La ilustración fantástica
SOFTWARE › Photoshop CC
› Illustrator CC
› Corel Painter X3

Titulación obtenida

Certificado: Ilustrador/a Digital

Precio

9.500 $
Precio al contado: (5% descuento): 9, 500 por año escolar
Precio aplazado: 1° pago: 1,500 Mensualidad: 889 /mes. / (9 pagos)

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